Tendencias Contractura

El creador mallorquín propone para este invierno mezclar su universo sadomasoquista con la sobriedad y elegancia de la alta burguesía francesa de finales de los años 70. Su última colección, Amante, Querida, P… te hará desear la imaginería fetichista. Vamos a conocer en exclusiva de donde proviene toda su rebeldía creativa.

• ¿Por qué os iniciáis en la moda con una colección basada en el reciclaje?
  Siempre nos hemos sentido influidos por la deconstrucción, investigar y modificar patrones para dar lugar a otros más confusos. Tenía una pequeña tienda en el barrio gótico de Barcelona, donde desmontaba todo tipo de prendas para convertirlas en piezas de nueva concepción. Gracias a ese proyecto se me invitó a formar parte de la Fashion Week Barcelona.
  Todavía sigo desarrollando esta faceta con nuevas incorporaciones cada temporada, como una segunda línea. Son pequeñas colecciones confeccionadas totalmente de modo artesanal en mi estudio por un pequeño equipo.

• ¿Cómo definiríais vuestras creaciones?
  La metodología como estilo y la provocación como estética. Actualmente, la revisión de distintas épocas artísticas desde un plano visual podrían definir nuestra línea de estilo. Aunque principalmente, son nuestras inquietudes personales las que marcan la pauta de desarrollo en cada colección. A partir de ahí, no hay reglas no hay límites.Nos inspiran los valores estéticos que trascienden. Nos atraen ciertas particularidades del mundo femenino que para nosotros siempre han sido fuente de inspiración. La feminidad con fuerte carga sexual, el erotismo, la sensualidad.También la figura humana, el cuerpo como referente conceptual y formal. Nuestro principal argumento es “la acción siempre genera inspiración”.

• ¿A qué creadores admiráis?
  Ante todo, la sobriedad y el patronaje impecable de Cristóbal Balenciaga. As Four, Jil Sander, Hussein Chalayan, Undercover, Martin Margiela, Number Nine o Miguel Adrover como español con proyección. Son algunos de los que a nuestro parecer más sabia nueva han aportado a esto de la moda. Los movimientos belga y japonés también nos han marcado. Y como no, dos clásicos respecto a actitud y genialidad, Karl Lagerfeld y Monsieur Yves Saint Laurent.

• ¿Qué importancia dais a la música y a las influencias de la cultura
  ‘underground’ en vuestras prendas?
  La música es una fuente de inspiración. Nick Cave &, The Bad Seeds para nosotros es el más grande. Pero también bandas como The Birthday Party, Die Haut, The Boys Next Door o Grinderman. La ‘newwave’ más oscura. La escena berlinesa de los 80´s con Einsturzen de Neubauten, Anita Lane o Lydia Lunch, Y el clasicismo operístico de Clara Rockmore, Diamanda Galas y, como no, Richard Wagner.Tanto la música rock y el punk como los movimientos del sadomaso, el bondage, las subculturas… tienen algo en común, muestran que el carácter humano no el algo rígido. Mostrar en pasarela solo lo meramente aceptable no es una imagen real de la vida humana.En mis colecciones el placer tiene que existir junto al dolor, la moderación con el exceso, la cultura y la contracultura.Siempre hay una parte perversa en las personas, y eso es lo que a nosotros más nos interesa. La vida se sostiene continuamente gracias a la oposición de dos entidades.

• Habladnos de Trilogía del Negro
  Después de la temporada invierno 2005 ‘They said this is the last song’, pensamos que deberíamos dar una continuidad conceptual a nuestras colecciones. Barajamos la posibilidad de crear una trilogía. Nunca lo habíamos visto antes en moda, y nos parecía interesante a la hora de hacer ejercicios, como en la época de la Bauhaus, donde cada colección tuviera su fuente y donde encontrar un nexo común para las 3 siguientes.Decidimos que ese vínculo fuera el color negro. En esos momentos nos sentíamos muy identificados con esa gama cromatica. Presentamos la primera parte Die rote rechte hand, que ahondaba en la parte más oscura y perversa de las personas, con claras referencias al sado-maso, y el látex como principal protagonista.La segunda parte, Fade to Black, tenía un trasfondo más histórico e inquietante. Cerramos el círculo con Fallen Woman, algo así como un mito sexual lleno de misterio, la belle de jour de Buñuel, la mujer fatal, con un pasado muy oscuro. Queríamos mostrar una mujer sensual y elegante a la vez.La ‘Trilogía del Negro’ nos sirvió como guía conductora para darle continuidad a nuestro trabajo durante un año y medio. Una vez concluida esta etapa, creemos que debemos romper con todos los lazos que nos unían a ese momento. La evolución en nuestro trabajo nos aporta nuevas visiones sobre lo que hacemos. Hoy día buscamos más la parte conceptual de la temática en las colecciones y damos menos importancia al color.

• ¿En qué trabajáis ahora?
  Actualmente estamos preparando la nueva colección de Invierno 08/09 que presentaremos en el nuevo espacio expositivo 080. Además, estamos creando una nueva línea, mucho más económica, que llevara el nombre de Fritter by Gori de Palma y por último, una serie de bolsos y maletas de viaje que hemos diseñado para Swarovski, y que todos vereis en nuestra próxima presentación.
• ¿Cuales son vuestros proyectos para el futuro?.
  Tras la presentación de nuestra última colección ‘Amante, Querida, P …’ en Pasarel.la Barcelona, creemos que ya es hora de buscar vías para la financiación de la marca. El proyecto inicial se ha quedado pequeño y nuestros deseos en el presente son los de crecer aún más pudiendo ampliar así nuestros horizontes.La integración de la firma en el mercado, buscar patrocinios y subvenciones o abrir nuevas vías de difusión son objetivos principales a corto plazo. Como decimos siempre: lo mejor está por llegar.

Gori de Palma